Des inégalités sociales

Les inégalités sociales sont un sujet dont le cinéma s’est inspiré tout au long de son histoire. D’ailleurs, le cinéma contemporain n’est pas en reste sur le sujet : la preuve, deux des films qui ont rencontré le plus de succès en 2019 sont Joker (Todd Phillips) et Parasite (Bong Joon-ho). Tu les as loupé en salles ? Et bien, regarde leur bande annonce en cliquant sur les affiches ci-dessous.

Les « différences de classes sociales » sont un sujet dont se sont emparés les films de comédie. Deux des plus grands succès de la comédie française des 30 dernières années se sont emparés des stéréotypes sociaux comme ingrédients principaux de leurs intrigues : je t’invite à aller rencontrer la famille Groseille et la famille Le Quesnoy dans La vie est un long fleuve tranquille (1988) et rencontrer Driss Philippe, riche chef d’entreprise dans Intouchables (2011) pour t’en rendre compte par toi-même.

Mais il n’y a pas que les films de comédie qui utilisent ce sujet comme « matière première » de leurs scénarios : de nombreux films de science-fiction sont abordé le sujet en lui donnant une tonalité plus dramatique. Pour exemples, je t’invite à aller regarder du côté de Metropolis (1928) de Fritz Lang ou Snowpiercer (2013) de Bon-Joon-ho, deux films dans lesquels la question de « lutte de classe » est au cœur de l’architecture visuelle du film.

Duos « père/fils »

Le duo Éric/Gabriel dans Gente de bien peut faire écho à d’autres célèbres duos père-fils au cinéma : celui de Le Kid (1921), où Charlot le vagabond élève un enfant abandonné dans la rue, et celui du film Le Voleur de bicyclette (1948), où un père de famille romain se fait voler son vélo, l’outil indispensable pour exercer son petit boulot de colleur d’affiches.

De la bombe latine

Si Gente de bien est le premier film colombien que tu regardes, ce n’est peut-être pas la première production issue de ce pays que tu vois…. Même si tu n’oses pas te l’avouer, tu connais peut-être la telenovela Chica Vampiro ?

Au cinéma, la Colombie est (la plupart du temps) associée aux trafics de stupéfiants et aux barons de la drogue tel que Pablo Escobar, le « héros » de la série Narcos. Mais d’autres réalisateurs colombiens s’attachent à proposer une autre vision des classes sociales défavorisées de Bogotá. C’est le cas de Juan Andrès Arango Garcia qui, à travers son film La Playa D.C (2012), nous emmène à la rencontre de Tomas, afro-colombien de 20 ans fasciné par le dessin, qui erre dans le quartier de La Playa après avoir été mis à la porte par sa mère. Comme Gente de Bien, Playa D.C nous permet de voir la Colombie contemporaine du point de vue d’un jeune garçon et comme Gente de Bien, Playa D.C est un film inscrit au catalogue national Collège au cinéma (au passage, si tu veux regarder le catalogue, c’est par ici).

Si la Colombie t’intrigue et que tu souhaites creuser la question de la représentation des « classes sociales » au cinéma, je te conseille le film Roma (2018) d’Alfonso Cuarón, film dans lequel l’héroïne est une domestique qui travaille pour une famille bourgeoise de Mexico et dans lequel certaines scènes sont assez similaires à celles de Gente de Bien.

La guerre des enfants

Parmi le très vaste ensemble de films consacrés à la Seconde Guerre mondiale (c’est le conflit le plus représenté au cinéma), intéressons-nous ici aux films qui confrontent des enfants aux tourments de l’Histoire.

Comme Au revoir les enfants, ces films peuvent être inspirés d’histoires vraies. C’est le cas de Le vieil homme et l’enfant (1966) où  tu pourras entendre au début de l’extrait la voix du réalisateur Claude Berri qui «signe » son film, comme le fait Louis Malle à la fin d’Au revoir les enfants. C’est également le cas de Empire du soleil (1987), où tu reconnaîtras peut-être Christian Bale (futur Batman alors âgé de 13 ans), est l’adaptation d’un récit autobiographique de J.G. Ballard, qui fut interné plusieurs années dans un camp de prisonniers japonais.

Le petit garçon juif de Le vieil homme et l’enfant est envoyé par ses parents chez une famille de paysans antisémites qui ignorent son identité. Tu pourras retrouver d’autres enfants réfugiés à la campagne dans un classique du cinéma français de l’après-guerre, Jeux interdits (1952), et, dès le 18 janvier 2023 au cinéma, La guerre des Lulus, d’après la BD du même nom et dont l’Histoire se passe dans les Hauts-de-France.

Clique sur les affiches pour voir les bandes annonces des films !

« T’iras en pension ! »

Quel enfant n’a jamais entendu cette menace de la part de parents exaspérés ? C’est que l’internat reste, pour les plus âgés, associé à un passé idéalisé où les élèves en uniformes obéissaient sagement à leurs professeurs (pour un bon contre-exemple, voir la révolte des collégiens de Zéro de conduite en 1933). Cette nostalgie d’un « bon vieux temps » explique en partie le succès en 2004 de Les Choristes, qui est le remake d’un film de 1945, La Cage aux rossignols. Plus récemment, il semble que la vie d’interne est redevenue à la mode. La raison ? L’engouement pour la saga Harry Potter ! Mais, bien avant Poudlard, les internats ont été, comme tous les lieux clos, le théâtre d’histoires pleines de mystères, que ce soit dans un registre policier (Les Disparus de Saint-Agil, 1938) ou fantastique (L’Echine du diable, 2001). Le pensionnat peut aussi être un refuge contre les dangers de l’extérieur, comme dans Miss Peregrine et les enfants particuliers (2016).

C’est mon histoire

Les « biopics », ça te parle ? Contraction de l’anglais « biographical motion picture », les biopics sont des films biographiques qui retracent la vie ou un épisode de la vie d’une personnalité connue. Pas un mois ne passe sans que ces biopics ou ces films « inspirés de faits réels » inondent les écrans des salles de cinéma françaises et internationales.

Les films purement autobiographiques – où la réalisateur.ice raconte son histoire personnelle – sont plus rares, mais tu as la chance d’en retrouver plusieurs sur pixivore.fr : Au revoir les enfants, Enfance clandestine, Les quatre cent coups, Persepolis et Couleur de peau : miel.