Dans le film Le dernier été de la Boyita, Mario est une personne intersexe comme on le comprend très bien dans cet extrait.

Les personnes intersexes ont des caractéristiques sexuelles (chromosomes, hormones, organes génitaux) qui ne correspondent pas aux définitions types et binaires des corps dits « féminins » ou « masculins ».

Autrement dit, les personnes intersexes naissent avec des variations de leurs caractéristiques sexuelles. Il peut s’agit des organes génitaux, des hormones, ou encore de leur constitution génétique (par exemple : plus de 2 chromosomes sexuels, comme XXY).

Les personnes intersexes représentent 2% de la population mondiale, soit 2 personnes sur 100.

Il est très important de noter que l’intersexuation n’est pas une maladie. Dans la large majorité des cas, la santé n’est pas menacée par des caractéristiques sexuelles dites « atypiques ». 

Pourtant, l’intersexuation a longtemps été médicalisée : jusqu’à aujourd’hui, les personnes intersexes étaient (et continuent d’être) mutilées dès leur naissance pour correspondre à une identité de genre, à savoir : à un garçon ou à une fille. L’intersexuation a longtemps été un tabou dans notre société, comme s’il était honteux de naitre comme ça… et les violences subies par les personnes intersexes commencent tout juste à être reconnues et remises en cause. 

Si tu veux en savoir plus sur le sujet, le mieux est d’écouter des personnes concernées. Pixivore a glané pour toi quelques témoignages sur internet 👇

Évidemment, les personnes intersexes ont toujours existées, partout dans le monde, au même titre que les personnes qui ne sont pas intersexes. Parmi les personnes intersexes connues en France, il y Abel Barbin, né Herculine Barbin en 1838 et dont les mémoires ont été publiées (clique sur la couverture ci-dessous pour y accéder). Regarde cette courte vidéo pour en savoir plus sur son précieux témoignage 👇

Si tu es fan de bande dessinée franco-belge, tu as peut-être eu une sensation de déjà-vu en regardant L’homme de Rio. Ce n’est pas étonnant : le film s’est beaucoup inspiré des aventures de Tintin. Au début des années 1960, Philippe de Broca avait été contacté pour réaliser la première adaptation avec des acteurs de la série d’Hergé, Tintin et le mystère de la toison d’or. Il refusa la proposition mais il n’abandonna pas l’univers du reporter à la houppette. Ses scénaristes et lui ont parsemé L’homme de Rio d’emprunts aux Aventures de Tintin : lieux, situations, objets, personnages, idées de cadrage… La vidéo te présente quelques-uns de ces hommages. Mais il y en a tellement que tu en trouveras peut-être d’autres !

L’homme de Rio est devenu à son tour une source d’inspiration. C’est même un modèle pour les aventures du plus célèbre aventurier du cinéma américain. Si tu n’as pas encore deviné lequel, tu l’apprendras en regardant cette seconde vidéo.

Dans L’homme de Rio, le séjour brésilien d’Adrien et d’Agnès se finit par la découverte de la destruction de la forêt amazonienne. Dans le dernier plan de la séquence, un groupe d’indigènes est, littéralement, mis de côté. La déforestation et le déplacement des populations indigènes sont toujours d’actualité soixante ans plus tard. En 1997, Timber, un superbe clip de Coldcut et Hexstatic, dénonce l’exploitation des forêts tropicales.

Avant Tom Cruise qui se passe de doublure pour les scènes les plus périlleuses des films Mission impossible, il y avait Jean-Paul Belmondo qui tenait à effectuer lui-même ses cascades. L’homme de Rio est le premier film où « Bebel » accomplit des cascades dangereuses sans filet. Parmi les spectateurs impressionnés par ses exploits : Jackie Chan, le roi hongkongais de la cascade. À l’occasion de la disparition de Belmondo en 2021, une vidéo du Parisien rendait hommage à l’acteur-cascadeur.

Dans un entretien avec la télévision belge à l’occasion de la promotion de L’homme de Rio, Belmondo revient sur les cascades du film.

La comédienne qui interprète Laure / Michaël dans Tomboy s’appelle Zoé Héran. Elle avait 11 ans à l’époque du film et il s’agissait alors de son tout premier rôle principal dans un long-métrage. Après avoir tourné avec Céline Sciamma, elle a continué sa carrière d’actrice.

Hasard ou coïncidence ? 🙂 Plusieurs films dans lesquels elle joue traitent aussi de questions liées au genre et/ou à l’orientation sexuelle.

Dans Comme des garçons, elle joue l’une des membres de l’équipe de foot.

Dans le court-métrage Max, elle joue l’histoire d’une jeune femme passionnée de mécanique et stagiaire dans un garage automobile. Elle a obtenu pour ce rôle le prix de la meilleure actrice dans la sélection courts métrages au Festival du film de Cabourg en 2019. 

Plus récemment, elle a joué dans le téléfilm La vie devant toi dans lequel elle interprète Violette, une adolescente homosexuelle bien dans ses baskets mais dont la vie va basculer en une soirée…

Pixivore a glané pour toi un entretien dans lequel elle s’exprime sur le film.

Au début du film, Agnès Varda se rend au Musée des beaux-arts d’Arras pour filmer la célèbre glaneuse de Jules Breton. 

Jules Breton a peint de nombreuses autres glaneuses.

Né à Courrières dans le Pas-de-Calais en 1827, il s’est académiquement formé à la peinture à Gand, Anvers puis Paris.
Il a également écrit des poésies, comme celle-ci dédiée à son village natal.

D’abord réaliste puis naturaliste, il est devenu célèbre pour ses peintures sur la paysannerie de la seconde moitié du XIXe siècle, une époque marquée par l’industrialisation et par l’exode des campagnes vers les villes. Il a notamment peint de nombreuses paysannes.

Contrairement à Jean-François Millet, dont on retrouve également les célèbres glaneuses au début du film d’Agnès Varda (cf. ci-dessous), les peintures de Jules Breton représentent les tâches paysannes dans une ambiance légère, joviale et lancinante, dressant un tableau quasi idyllique qui idéalise la vie paysanne.

Sur les toiles de Jean-François Millet, qui cherchait à peindre la vérité, se dégage au contraire une certaine noirceur et une dureté qui témoignent des conditions de travail et de vie difficiles des paysan.ne.s de l’époque. Une réalité qui n’est pas présente dans le travail de Jules Breton, qui satisfait cependant les goûts du public et des milieux académiques de l’époque.

Et toi ?
Comment trouves-tu les peintures de Jules Breton ?
Et celles de Jean-François Millet ?
Qu’évoquent chez toi toutes ces peintures ?